現(xiàn)代舞介紹
19世紀末期，歐州古典芭蕾單純性追求方式與技巧的趨向越來越嚴重，不但危害全部藝術教育的發(fā)展趨勢，并且也阻攔其本身的發(fā)展趨勢。內(nèi)容與主題依然滯留在神話故事、王子公主的層面以內(nèi)，與現(xiàn)實生活的間距越來越大，變成民族舞蹈體現(xiàn)社會發(fā)展現(xiàn)實生活的極大阻礙。更是因為這類危機，現(xiàn)代舞應時而生。
六大技巧
1、葛蘭姆技巧
瑪莎·葛蘭姆(MarthaGraham)以“收攏與延伸”(Contraction&Release)為其姿勢基本原理，技巧訓煉著勝于收攏下腰部肌肉以匯集驅(qū)動力，再將此驅(qū)動力派發(fā)以拓寬姿勢至更長遠、高些、更長。木地板訓煉包括座姿、跪姿及躺姿;站起姿勢以重心點轉(zhuǎn)移、均衡及延伸主導;流動性組成以走、跑、跳、轉(zhuǎn)及其三球拍的轉(zhuǎn)變?yōu)殛P鍵的訓煉需求。
2、韓福瑞技巧
杜麗絲.韓福瑞(DorisHumphrey)以“墜落與還原”(Fall&Recovery)為其姿勢基本原理，技巧訓煉以擺蕩(swing);與重心點變換(weightshift)時需造成的驅(qū)動力主導，產(chǎn)生“啟動、停留、落下來、驟起”的弧型姿勢循環(huán)系統(tǒng)。韓福瑞的姿勢死斗模式，還可以引伸至宇宙空間天地萬物間循環(huán)往復的狀況，是為民族舞蹈技巧訓煉蘊涵人生哲理的關鍵案例。
3、李蒙技巧
荷西.李蒙(JoséLimon)為韓福瑞的嫡傳徒弟，其技巧訓煉基本原理建根據(jù)韓福瑞技巧之中，再引入李蒙本人的刻苦鉆研感受。除開保存以擺蕩與重心點變換的“墜落與還原”基本外，李蒙技巧更為注重姿勢的圓潤暢順，及其身體各位置的溶解姿勢訓練，李蒙視身體各位置為單一傳統(tǒng)樂器，當滿身主題活動時，就宛如一場交響音樂一般，多種多樣傳統(tǒng)樂器相互彈奏動人的旋律。
4、何頓技巧
列斯特·何頓(LesterHorton)是黑種人舞蹈家艾文·艾利(AlvinAiley)的啟蒙老師，在何頓人死之后，艾利變成何頓技巧的關鍵繼承者。何頓技巧著重身體線框的拓寬、變長，也嘗試挑戰(zhàn)身體均衡的難度系數(shù)，因而多有點射著地而其他身體位置朝反方向伸展的姿勢訓煉。何頓的姿勢設計靈感大部分來源于初始群族或古代遺跡的形象。
5、釋放壓力技巧
起源于六十年代的英國紐約下城，由那時候活躍性于杰德森主教堂(JudsonChurch)的年青人，持續(xù)探尋與試驗身體的潛力，經(jīng)過觸碰即興表演衍化而成的方式。身體的主題活動特性與姿勢的驅(qū)動力既不過多應用，都不釋放壓力，只是任其產(chǎn)生一股持續(xù)持續(xù)的活力，促使身體從某一姿勢延伸至下一個或多個姿勢。
活用運動生理學及人體解剖學的知識，延伸技巧能夠使身體在省勁的情況下，讓滿身的人體骨骼、全身肌肉貫連合一，進行一連串的肢體動作。
6、隨意方式
當后現(xiàn)代舞蹈(Postmoderndance)于二十世紀的六十年代盛行后，固定不動方式的現(xiàn)代舞技巧訓煉便慢慢遭受新潮民族舞蹈藝術大師們的抨擊，繼而以臨場發(fā)揮做為姿勢訓煉的關鍵方式。除開顯出專家教授者的個人特質(zhì)外，隨意方式的身體訓煉也包括針對時間、室內(nèi)空間及動能的各種各樣探尋，一般 是以生活起居的基本行動如走、跑、跳、轉(zhuǎn)、蹲、滑等衍從而成。
中國發(fā)展趨勢
現(xiàn)代舞在我國擁有廣泛的界定和坎坷的發(fā)展趨勢全過程。如前所述，吳曉邦、戴愛蓮、賈作光等新藝術教育的先行者們在本身的民族舞蹈早期教育中，另外更明顯的追求民族舞蹈的民族化與中華民族精神。在其中，吳曉邦“和著時期的脈率舞蹈”的經(jīng)典名言和以《義勇軍進行曲》、《游擊隊員之歌》、《饑火》等為意味著的“二十世紀經(jīng)典”之作，應視作“我國現(xiàn)代舞”的寶貴精神食糧。在我國近現(xiàn)代舞蹈發(fā)展趨勢的過程中，理論來講，但凡不具備特殊民族特色或古典風格程序的舞稻，好像都可以劃歸“中國式家庭的現(xiàn)代舞”�？墒�，前邊曾提及過的這些從日常生活提煉出民族舞蹈語言，體現(xiàn)群眾關心的社會發(fā)展、歷史大事件，具備獨特的現(xiàn)代主義的品性的著作，人們往往未列入“現(xiàn)代舞”層面來詳細介紹，由于從嚴苛實際意義上，他們與歸屬于西方國家現(xiàn)代派造型藝術管理體系的“現(xiàn)代舞”，從寫作核心理念到表達形式都具備顯著差異。
地理位置 Location
